- Все мы любим добрые советские мультики и с удовольствием цитируем почтальона Печкина и Винни-Пуха. Однако порой немало интересного остаётся за кадром. Например, вы знаете, кто стал прототипом разбойников в «Бременских музыкантах»? Или почему Карлсона в России любят больше, чем на родине, в Швеции? Специально для вас мы собрали всё самое интересное!
- В советском мультфильме Винни-Пуха озвучивал Евгений Леонов. Для достижения большей комичности речь артиста была ускорена примерно на 30%. Если уменьшить скорость на это значение, можно услышать обычного Леонова.
- Некоторые черты, например, неуклюжую походку, когда верхняя лапа идёт туда же, куда и нижняя, Пух приобрёл благодаря техническим ошибкам аниматоров. А примятое ухо – задумка художника Владимира Зуйкова, мол, оно такое потому, что Пух на нём спит.
- Бронзовый памятник Волку из мультфильма «Жил был Пёс» весом около 200 кг был воздвигнут в Томске в 2005 году. Авторы – литейщик Максим Петров и консультант-художник Леонтий Усов.
- На создание мультфильма «Пластилиновая ворона» ушло около 800 кг советского пластилина, который из-за блёклых цветов пришлось раскрашивать красками!
- Очень долго мультипликаторы не могли определиться с образами разбойников в «Бременских музыкантах». Их рисовали и рыжими, и косыми, и «бармалеями» – всё не то. А однажды кто-то принёс в студию календарь с фотографиями популярной в те годы троицы — Никулина, Вицина и Моргунова. Судьба разбойников была решена.
- Поначалу в «Бременских музыкантах» принцесса была в кринолинах, дворец в хрустале, трубадур в скоморошьем колпаке. Однако витавший в воздухе «дух хиппи» взял своё. В одном из заграничных журналов художница Ковалевская увидела блондина с причёской под «Битлз» и джинсах-клёш. И там же – девочку в ультракоротком красном платьице. Так Принцесса и Трубадур приобрели свой знакомый нам модный облик.
- На летних Олимпийских играх 2004 года в Афинах Чебурашка был выбран талисманом олимпийской сборной России. На зимних Олимпийских играх 2006 года символ российской сборной Чебурашка «переоделся» в белый зимний мех. На летних Олимпийских играх 2008 года в Пекине Чебурашку «одели» в красный мех.
- Малоизвестным фактом является то, что в 1970-х годах несколько циклов детских развлекательных теле- и радиопередач с участием персонажей Чебурашки и крокодила Гены выходило в Швеции.
- В 2003 году на Токийской международной ярмарке анимации японская фирма SP International приобрела у «Союзмультфильма» права на распространение в Японии мультфильмов о Чебурашке до 2023 года. В 2009 году на TV Tokyo сняли сериал-манго о Чебурашке по мотивам истории Эдуарда Успенского. Называется «Cheburashka arere?» Что переводится как «Что за Чебурашка?». В мае 2010 года в Японии были представлены несколько новых мультфильмов про Чебурашку, Крокодила Гену и их друзей. Кукольные мультфильмы были сняты коллективом российских, японских и южнокорейских мультипликаторов, режиссёр – Макото Накамура. Также японцы с радостью смотрят на родном языке и советский мультик «Ну, погоди!».
- Свою знаменитую причёску и характерную внешность Волк из «Ну, погоди!» приобрёл только во втором выпуске мультфильма. В первом выпуске его причёска и внешность отличаются от привычного зрителям варианта.
- В 12-й серии Волк оказывается в саркофаге фараона Рамзеса. Этот момент вызвал много споров при создании серии (допускалась даже возможность протеста правительства Египта).
- Маму дяди Фёдора Левон Хачатрян срисовал со своей жены, Ларисы Мясниковой. «Маленького роста, короткая причёска, в очках. Попов внёс свои поправки… Очки. На моем эскизе они были круглые, какие носит моя жена, но Попов считал, что лучше квадратные» (из записей Левона Хачатряна).
- К моменту создания мультсериала «Кот Леопольд» студия «Экран», с которой сотрудничали авторы, ещё не располагала художественной мастерской. Поэтому первые серии не рисовались, а выкладывались. Создавались мелкие детали героев, которые после каждого кадра сдвигались на мизерное расстояние. Так появлялась иллюзия движения.
- Сюжет мультфильма «Возвращение блудного попугая» детские психологи используют для разрешения конфликтных ситуаций с подростками.
- Популярность мультфильма подвигла А. Курляндского на написание книги, в которую вошли повести «Вы не были на Таити?», «А нас и здесь неплохо кормят!» и «Прелестно!».
- На родине, в Швеции, Карлсона не любят, считая его хамом, эгоистом, обманщиком, хвастуном и подстрекателем, зато в России мультфильм про Карлсона, который живёт на крыше – один из самых популярных.
Самые известные художники-мультипликаторы
Александр Ширяев – создатель первого в мире кукольного мультфильма, 1906 г.;
Владислав Старевич – создатель объёмных мультфильмов в Российской империи, 1910 г.;
Уинзор Мак-Кей – США, вывел на экран первое «животное» – «дрессированного» динозавра Герти;
Норман Мак-Кей – создал технику «бескамерной анимации» и применил фонограмму;
Карел Земан – использовал технику гравюры;
Лотта Райнигер – работал в технике силуэтного фильма (фигуры вырезаются из чёрной бумаги);
Уолт Дисней – создатель первого в истории звукового мультфильма, первого музыкального и первого полнометражного;
Бретислав Пояр – техника полуобъёмной куклы;
Эмиль Коль – примитивист, создатель первых графических фильмов; Александр Алексеев – изобретатель «игольчатого экрана»;
Иван Иванов-Вано – один из основателей мультипликации в СССР;
Юрий Норштейн – создатель мультфильма «Ёжик в тумане»;
Вячеслав Котёночкин – создатель мультфильма «Ну, погоди!»;
Александр Татарский – работал на студии «Пилот», создатель мультфильма «Пластилиновая ворона»;
Давид Черкасский – создатель мультфильмов «Приключения капитана Врунгеля», «Доктор Айболит», «Остров сокровищ»;
Александр Петров – получил «Оскар» в 2000 году за мультфильм «Старик и море»;
Фёдор Хитрук – создатель мультфильмов «Винни-Пух», «Бонифаций»;
Олег Куваев – создатель мультфильма «Масяня»;
Гарри Бардин – создатель мультфильмов «Красная Шапочка энд Серый Волк», «Гадкий утёнок», 2010 год.
